Leyla Najma asked:


La historia nos demuestra a través de pinturas que el velo vino simbolizar al intocable y súplica del tormento de mujeres en el Oriente Medio. Para demostrar apenas a una pequeña parte del cuerpo fascinaba bastantes para causar a hombres al pino para el afecto del ™ s del € del womenâ. Si miramos las pinturas del siglo XIX de varias escenas de las mujeres que bailan, la mirada del bailarín de vientre se refina absolutamente. Los dobleces distintivos en la correa o los accesorios del tobillo hasta el final al casco cuentan la historia individual de cada bailarín. Éste es cómo los bailarines a partir del pasado al actual sistema ellos mismos aparte de sus contemporáneos. Puedo recordar ver el  del € de Cleopatraâ del œ del € del â el starring de Elizabeth Taylor por primera vez y el pensar de cómo es hermoso eran los trajes y en de cuánto diversión serían bailar. el œ Samson del € del â y  del € de Delilahâ con Hedy Lamarr es mi toda la película bíblica preferida del tiempo y sus trajes me inspiran incluso a este día. El traje de Claudette Colberts en el  1934 del € de Cleopatraâ del œ del € del â parece un traje de hoy. Hollywood tenía ideas muy inusuales sobre lo que usaron las mujeres del Oriente Medio. Pero si miramos detrás con tiempo el traje de la danza de vientre realmente el ™ t del € del hasnâ cambió todos que mucho. Esto me sorprendió realmente porque como hacía mi investigación llegó a ser evidente a mí eso cuando usted tiene un buen ™ s del € del itâ del diseño difícilmente a mejorar en él. Bailé recientemente con un grupo maravilloso de ejecutantes que eran bailarines asiáticos. Sus trajes eran asombrosos y tengo que admitir que sentía un poco fuera de lugar en mi traje del cabaret. Sus movimientos eran muy sutiles y sus gestos muy suaves y poéticos. ¿Cuál me hizo maravilla cuáles un poco la poesía baile de vientre sería? Cuando era hora para que se realice realicé que nuestra música dice realmente mucho sobre nuestra imagen. Mi traje era como magia porque hizo que siente libremente bastante para bailar y para contar nuestra historia dentro de mis movimientos y gestos. En cierto modo sentía una obligación de relacionarse con la audiencia que qué hago pues un bailarín y un ejecutante es serios y respetados. Pero tengo que preguntar porqué incluso sentía la necesidad de defender mi forma del traje y de la danza. Los bailarines con sus movimientos casi parecían hablarmeme teasingly que preguntaba porqué el ™ t del € del wasnâ de I cubrió más. Acabo de oír quizá mi propia voz el preguntar de esto. Después de que acabara mi danza la respuesta recibí me abrumé. Llegó a ser evidente a mí eso debido a la diferencia de mi traje y baila a la audiencia podía apreciar la cultura que representé. El vestirse realmente diferencia para la gente. ™ s del € de Itâ casi como si la audiencia pueda ver la historia dentro de nuestros movimientos todo el rato que mira nuestros trajes el acentuar de cada palabra bailada a través de nuestros cuerpos. Hace años cuando estaba en El Cairo podía ver que danza de Zuhair Zaki viva y como me miro detrás realice cómo es afortunado debía haber visto tal leyenda realizarse. Zuhair Zaki es la suma total de cuál es la imagen de la danza de vientre para mí. Cada movimiento contó una historia y me ayudó  del € del hearâ del œ del € del â la música. Me enseñaron una lección muy buena a esa noche porque vi lo que puede hacer un bailarín dominante con música. También vi Zuhair Zaki hacer la esencia de la danza de vientre mientras que ella se realizó. El ™ t del € del wouldnâ ha importado lo que ella usó o donde ella estaba. El alcohol de la danza estaba en ella y usted podría verla y sentirla. ¡Éstos son esos momentos espirituales que le cambian por siempre! Vi algunas semanas más adelante a Dina realizarse y fui sorprendido totalmente en las insinuacíones sexuales que emanaron de su danza. La imagen de la danza de vientre cambió esa noche para mí porque había asumido que los gestos provocativos no fueron permitidos. Déjeme realmente tomarle una medida más lejos, el ™ t del € del didnâ de I piensan que era necesario. Pero de alguna manera Dina le hizo el trabajo para ella y como miré su funcionamiento yo vio que ella hizo un trabajo maravilloso. Su sexualidad nunca consiguió de la manera de su funcionamiento. Realzó sus movimientos y entendía en ese momento que Dina eligió bailar libremente de cualesquiera inhibiciones o alojamiento su mundo puesto en ella. Como mujer moderna me pregunto a menudo cómo está cercano mi imagen está a los centenares traseros de las mujeres de años. Nuestra evolución como mujeres nunca ha sido más evidente que en el mundo de la danza de vientre. Si miramos la danza de los siete velos el retiro de los velos represente siete ilusiones terrenales que desaparezcan con cada velo. Para que hagamos el arquetipo femenino total en mito estos velos deben bajar de nosotros así que podemos superar en la diosa. Como con todos los mitos me preguntaba cuáles eran estos siete velos de la ilusión porque tenía una suspicacia que podemos todavía ser retratados dentro de este mito hoy. Llegó a ser evidente a mí que cada ilusión tenía un lado opuesto a ella. Tan ™ s del € del hereâ mi versión de los siete illusions.1. Los bailarines de la Virgen-TemptressMany tienen ambas capacidades de encantar a sus audiencias ofreciendo la inocencia intocable del movimiento combinada con el contacto visual que embroma con un look.2 efímero. Intrigue-deceptionThe la capacidad de cautivar a nuestra audiencia es mayores partes de nuestro decir de historia pero con todas las historias debemos decir a la audiencia que qué encantos son solamente una ilusión. Esto en sí mismo se puede percibir como engaño porque trabajamos tan difícilmente en la ilusión que en los momentos puede convertirse en real.3. El Madre-Sexo GoddessBoth de éstos describe el dilema que todas las mujeres parecen con hacia fuera sus carreras. Mientras que bailamos como mujeres que entiendan lo que significa llevarnos y dar vida también se esperan ser perito en el arte del amor. La ilusión para la mayoría de la gente es que podemos ser ambos pero quieren los dos separate.4. El conocimiento mujer-Infantil sabio de InnocenceThe que un bailarín pone en ella que se realiza la fija aparte de el bailarín medio. El conocimiento es energía y nuestros movimientos hablan volúmenes en vista de nuestra historia. La ilusión aquí es que mientras que bailamos con experiencia nuestras audiencias quieren hasta cierto punto a un bailarín virtuoso que les dé una mirada inmaculada en nuestro dance.5. Esposa-MistressIn nuestra danza a nos obligan que nos realicemos de los lugares del corazón. Por lo menos algo de nuestra música tiene este tema apasionado en ciertas canciones. Pues las mujeres nosotros sienten la necesidad de terminarse cuáles son porqué buscamos para nuestro compañero. Se obliga a la amante por una parte que busque fuera de esta terminación enfrente de la cual en sí mismo esté el espejo del ™ s del € del wifeâ. Nos distanciamos de la personificación de la amante con todo a los ojos de nuestros admiradores la esperanza es que consiguen una ojeada de her.6. La Musa-transmutationPoetry y la música hablan del bailarín que lleva a su audiencia a los lugares de alturas sublimes. Pues los bailarines nosotros son las musas de nuestras épocas. Al mismo tiempo experimentamos a la audiencia que el ™ t del € del doesnâ entiende nuestra danza e intentan alterarla para caber su opinión del mundo. Nosotros que hechos una versión entendida mal de nuestro propio poetry.7. la confianza en uno mismo de los bailarines Diva-modestos de Maida tiene que parecer a la audiencia o estarán dolorido decepcionante. Muchos ventiladores cuentan con a una mujer confidente durante y después de demostraciones. Con todo he encontrado que los bailarines pueden casi creer demasiado en sus personajes que creen. Podemos conseguir alcanzados en esta ilusión apenas tanto como cualquiera. El retén aquí es saber cuándo dar vuelta a su personaje de la danza por intervalos. Como bailarines de vientre que inspiramos tanto en la gente y nuestro ™ t del € del isnâ del encanto apenas el traje bonito, es lo que significamos como mujeres. ¿Mi pregunta es nosotros entiende cuál es que representamos para tan muchos? He trabajado con algunas mujeres que fueron desasociadas de su imagen del cuerpo. No tenían ninguna pista cómo es hermoso eran porque compraron en mensajes mezclados de los medios y de las actitudes culturales. ¿Cómo cómodos somos en la posición del arquetipo para las mujeres del ™ s del € del todayâ? Si el ™ t del € del canâ conseguimos más allá de la puerta del aprecio del uno mismo, que el ™ t del € del donâ de I véanos al frente de sociedad femenina del ™ s del € del todayâ. No olvidemos cómo es inmensurable estamos como mujeres. Nuestra danza nos ayuda a crear nuestro propio mito personal en el cual nosotros que puede escaparse en nuestra propia imagen femenina. ¿Yo nos hemos preguntado a menudo eso después de crear nuestra imagen femenina, hacemos que transformamos gradualmente en ella? ¿™ t del € de Isnâ este realmente lo hace qué danza de vientre? Curamos y que hecho las mujeres que nos piensan para ser. Éste es cómo creo la esencia de las vidas de la danza de vientre y prospera a través de cada generación de mujeres. Si podemos entender nuestra propia imagen que podemos ser ejemplos vivos de cuáles es la danza de vientre y los velos de la ilusión que no hechos nada los alojamientos más que invisibles que desaparecen con nuestra propia transformación. En este sentido nosotros que renacido en las mujeres, que son cómodas en su propio cuerpo, mente y alcohol. Y no hay mejor manera de expresar nuestra danza que abrazando quién somos y baile con velos de nuestra opción